geraldo.teodoro

Você vai ver nesse post:

1. O que é um collant de ballet.
2. História do collant de ballet
3. Diferença entre body e collant
4. Cores de collant
5. Modelos de collant

Se você já pratica ballet há algum tempo, provavelmente já sabe a importância dos collants de ballet. Mesmo tendo uma aparência simples, eles são essenciais para que você tenha um movimento preciso e gracioso no palco. Mas você sabia que a história do collant de ballet é tão antiga quanto o próprio ballet? Neste artigo, exploraremos tudo que tem a ver com essa peça essencial, desde a sua origem histórica até a diferença entre body e collant.

O que é um collant de ballet?

Os collants de ballet são peças de vestuário ajustadas ao corpo, normalmente confeccionados em tecido amni ou helanca. Utilizados por bailarinos de todos os níveis, ajudam a melhorar a fluidez de seus movimentos. Projetados com materiais flexíveis e resistentes, os collants permitem aos bailarinos desempenharem suas coreografias com graça, sem comprometer a qualidade do tecido.

História do collant de ballet

Os collants de ballet são usados ​​desde a origem do ballet na França durante o século XVII. Naquela época, os bailarinos de ballet usavam vestidos longos e pesados, que dificultavam o movimento. O costumes eram culotes ou calças apertadas, que iam até o joelho, e meias, que eram usadas sob os culotes para serem usadas com sapatilhas.

Com o passar dos anos, as peças de roupa usadas para a prática do ballet mudaram, pois os bailarinos passaram a usar saias curtas e vestidos mais leves. Contudo, o uso de culotes e meias foi mantido.

Atualmente, os collants de ballet são feitos de materiais leves, fortes e resistentes e são usados ​​por bailarinos de todos os níveis. Eles se tornaram tão populares que também são usados ​​por quem não dança, como forma de se manter aquecido durante os dias frios ou, simplesmente, para se exercitar.

Diferença entre body e collant

Existem dois tipos de roupa de ballet: body e collant. Os dois são usados ​​para a prática da dança, mas cada um tem suas peculiaridades.

Uma das maiores diferenças entre o body de ballet e o collant de ballet é que o body tem uma parte fechada na parte inferior para facilitar sua remoção quando você precisar ir ao banheiro. Isso torna o body mais prático do que o collant, pois você não precisa tirar todo o seu vestuário para ir ao banheiro – você pode simplesmente abotoar a parte de baixo e sair. Ao contrário do collant que você deveria deslizar para baixo, o que significa que você teria que tirar todo o seu vestuário inteiro. O body surge como a escolha mais prática para os alunos de ballet que optam por usar roupas prontas ao invés de usar malhas de alta qualidade.

Cores de collant

Normalmente, os collants são encontrados em cores clássicas como preto, branco e cinza. No entanto, alguns fabricantes também produzem collants em outras cores, como roxo, vermelho, rosa, azul. Estas cores mais vivas trazem maior destaque ao palco e também dão um toque moderno ao traje de ballet.

Modelos de collants

Collants de ballet são elementos fundamentais para qualquer bailarina.

Hoje existem diversos modelos de collants de ballet, para atender às necessidades de todos os bailarinos.

O modelo de regata é perfeito para aqueles que preferem maior liberdade para seus movimentos.

Se você se sente mais confortável com uma manga longa, existem os collants de manga longa. Estes adicionam um pouco mais de suporte e proteção extra para aqueles que desejam essa segurança.

Ou você pode optar por collants decotados para uma aparência mais feminina. Eles também oferecem um suporte adequado, enquanto dão uma aparência mais leve. Por fim, se você segue a tradição, temos os collants tradicionais. Estes têm sido usados ​​por muitas gerações de bailarinos e são uma ótima opção para quem está apenas começando. Esses collants oferecem o suporte necessário, enquanto permanecem discretos. Independentemente do seu estilo preferido, temos os collants perfeitos para você!

Conclusão

Apesar de serem um item simples, os collants de ballet são essenciais para que os bailarinos possam se expressar da melhor forma. Por isso, é importante que você saiba exatamente o que é um collant de ballet, qual é a sua história e quais são as diferenças entre os body e os collants. Utilizar os collants certos e na cor correta, pode auxiliar na sua performance e na sua expressão artística!

Se você quiser saber mais sobre os collants de ballet, explore mais sobre o assunto, pois há muitas variedades para ajudar você a ficar em destaque no palco.

Começar a usar sapatilha de ponta é um marco na vida de uma bailarina, e muitas meninas sonham com isso desde sua primeira aula de ballet, mas você conhece a história e como é feita a sapatilha de ponta?

O ballet surgiu em 1681 nas cortes italianas e era muito admirado pela nobreza. As sapatilhas da época tinham saltos altos e a dança era muito diferente da que conhecemos hoje. No século XIX, muitos anos depois da retirada dos saltos, Maria Taglioni foi a primeira bailarina a dançar nas pontas, com os pés protegidos por uma ponteira almofadada improvisada.

A sapatilha de ponta como conhecemos hoje nasceu no século XX com a bailarina russa Anna Pavlova, que inseriu uma “caixa” na ponta de suas sapatilhas para facilitar a ponta. Embora na época suas colegas bailarinas a tenham considerado uma trapaceira, seu método se espalhou e, hoje, todas as bailarinas profissionais utilizam uma forma melhorada da sapatilha de ponta criada por Pavlova.

Embora a história completa seja muito mais longa, foi assim que nasceram as sapatilhas de ponta. Agora, você sabe exatamente como elas são feitas? Confira este artigo e entenda cada parte da tão amada e desejada sapatilha de ponta.

Como é feita a sapatilha de ponta

A fabricação de uma sapatilha de ponta é quase toda manual e cada fabricante utiliza seus próprios métodos de produção. Existem muitos mitos para explicar qual é exatamente o material da ponta, e algumas pessoas pensam que elas são feitas de madeira, gesso, cerâmica ou até ferro.

Material da ponta

Felizmente para as bailarinas, tudo isso não passa de um mito! As pontas, na verdade, são feitas de várias camadas de cola, tecido e papelão, criando um tipo de ‘papel machê’ que, embora seja bastante resistente, não machuca os dedos da bailarina como uma ponta de ferro faria.

Tecidos da sapatilha

Além do material da ponta, as sapatilhas de ponta são revestidas de tecidos. A base da sapatilha é composta pela sola e palmilha, que são feitas de couro e presas à sapatilha com cola e costuras. O material escolhido é perfeito por não deslizar ou escorregar demais, evitando quedas e lesões.

A sapatilha de ponta normalmente é toda revestida de cetim que é o material que dá aquele brilho bonito e sofisticado às sapatilhas das bailarinas profissionais.

Fitas e elásticos

As sapatilhas de pontas também contam com duas fitas de cetim que são amarradas aos tornozelos e uma faixa elástica que fica na frente do tornozelo para evitar que as sapatilhas saiam dos pés enquanto a bailarina está na ponta.

Ao escolher uma sapatilha de ponta, é muito importante saber sua procedência e qualidade para que ela se mantenha firme nos pés e, assim, evitar quedas ou atrapalhar os movimentos da dança.

Agora você já sabe como é feita a sapatilha de ponta! Lembre-se: embora ela seja o sonho de muitas bailarinas, é primordial que esteja bem preparada antes de começar a usá-la, sem forçar seu uso antes do momento ideal. Essa é a única forma de evitar lesões e garantir que a dança permaneça por muito tempo na sua vida.

Se você se sente preparada para usar a sapatilha de ponta e busca o melhor lugar para encontrar a sua, a loja Evidence Ballet é referência entre bailarinas do Brasil inteiro e conta com uma seleção incrível de sapatilhas e certamente terá uma para você.

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Como escolher o sapato correto para dança de salão?

A dança é uma prática incrível e você não quer que esse momento tão libertador seja arruinado por conta de uma má decisão, não é? A escolha de um bom sapato para dança de salão pode fazer uma enorme diferença ao oferecer mais conforto, facilitar os movimentos, aumentar a confiança do dançarino e evitar quedas e lesões.

Os pés são a base de tudo na dança, e é por isso que os sapatos ideais são tão importantes, eles devem estar confortáveis no pé ao mesmo tempo em que permanecem firmes. Neste post, reunimos as melhores dicas para não errar na escolha dos sapatos perfeitos e arrasar na dança de salão. Confira!

Prefira sapatos com saltos baixos

Sim, você pode usar sapatos de salto para dançar! Porém, o salto precisa ser do tamanho certo para garantir uma boa postura e permitir movimentos certeiros, mantendo uma boa desenvoltura. Para a dança de salão, o tamanho mínimo dos saltos podem ser de três centímetros e a altura máxima recomendada é de oito centímetros.

O salto é importante, pois, naturalmente, eleva a parte traseira do pé, facilitando certos passos da dança. Por isso ele é um auxiliar nessa função, ajudando a distribuir o peso de forma adequada sobre os pés e aumentando o equilíbrio e a leveza dos movimentos.

Evite usar saltos finos

Agora que você já sabe que o salto alto ajuda na dança de salão, é preciso salientar que, pelo menos para essa categoria de dança, os saltos finos são um grande inimigo, pois não permite tanta segurança e estabilidade nos movimentos como o salto quadrado, podendo resultar na dificuldade de realizar certos passos, desequilíbrio e quedas.

Os saltos muito finos também não permitem que o peso seja distribuído de forma igual e por isso acabam sobrecarregando a frente do pé, o que pode causar lesões, como a joanete.

Esqueça as sandálias plataformas

Essas sandálias são conhecidas por seu solado duro, firme e não articulável, por isso seus pés não ficarão confortáveis e as articulações dos dedos dos pés ficarão presas, dificultando a mobilidade, e resultando em movimentos rígidos demais e até desequilibrados.

Esse modelo também aumenta o risco de lesões, como a tendinite e fasceíte plantar (inflamação da planta dos pés).

Evite também os bicos finos

A parte da frente do sapato não deve se estender além do tamanho dos seus pés, por isso o ideal são os sapatos estilo boneca, com bicos redondos.

Além do risco de lesões por atrapalhar a mobilidade, como no caso das sandálias de plataforma, os sapatos com bicos maiores também podem atrapalhar a técnica da dança, causando situações constrangedoras, como quando o cavalheiro pisa no pé da dama ou a dama chuta os dedos do cavalheiro. É melhor evitar!

Observe a qualidade do solado

Se você já participou de pelo menos uma aula de dança de salão, você sabe que a sola do calçado é muito usada, não é mesmo? Por isso, para comprar um sapato de qualidade também é preciso dedicar uma atenção especial ao seu solado.

Evite solas de borracha, pois elas não permitem que os pés deslizem da forma que a dança exige. Alguns dos materiais indicados para essa parte do calçado são a camurça e o feltro espesso.

Escolha um sapato firme nos pés

O sapato para dança de salão deve funcionar como uma extensão do seu corpo. A ideia é que você nunca se lembre de que está calçando sandálias, por isso a estrutura e as tiras que firmam o calçado ao pé devem ser firmes o suficiente para que você tenha a sensação de que ele faz parte do seu corpo.

É por isso que os sapatos estilo boneca são os mais usados nos estúdios de dança de salão, pois têm uma composição reforçada e ideal para os passos do ritmo.

Observe o conforto

Depois de encontrar um sapato que atenda a todos os requisitos acima e que você goste, agora é hora de experimentar e observar como a peça se adequa aos seus pés.

Lembre-se que você deve se sentir extremamente confortável com seu sapato para dança de salão, pois ficará de pé por muitas horas com ele, executando movimentos que exigem delicadeza e firmeza.

Não hesite em passear pela loja na hora de experimentar, observe bem o conforto e reflita se é um calçado adequado para dançar. Caso opte por comprar online, fique de olho nas medidas indicadas no site, não apenas na numeração, mas também na largura, tamanho das amarras e mais.

Experimente os calçados no fim da tarde

Essa dica pode parecer estranha e inusitada, mas, acredite, ela faz sentido! Ao fim da tarde, especialmente quando passamos muito tempo de pé, nossos pés ficam mais largos e inchados, por isso é muito importante que, ao comprar um sapato, eles sejam experimentados nesse período, especialmente seu sapato para dança de salão, que precisa ficar confortável em seus pés.

Muitas vezes, compramos um sapato pela manhã, mas quando vamos usá-lo a noite, ele não fica tão bom quanto acreditamos que ficaria. Também é importante lembrar que, para muitas pessoas, o horário disponível para praticar a dança é exatamente a esse, ao fim da tarde ou durante a noite, por isso é importante priorizar que os sapatos sejam experimentados nesse período.

Só compre quando se sentir segura

Na questão do salto você já sabe: encontre a altura ideal, entre três e oito centímetros, e opte por um salto mais grosso que equilibre bem o peso entre a parte frontal e posterior do pé. Esqueça as plataformas e modelagens de bico fino, preferindo sempre as pontas redondas, no estilo boneca.

No quesito modelagem, escolha um calçado que envolva bem o pé e deixe-o firme, sem estar apertado demais, causando calos e limitando os movimentos, mas também sem ficar largo demais, soltando do pé e facilitando os acidentes.

Agora você já conhece os requisitos principais para fazer a melhor escolha no seu sapato para dança de salão, lembre-se de priorizar o seu conforto e segurança durante a prática para garantir a evolução da sua técnica e muito diversão na hora da dança!

Se você está procurando a loja ideal para encontrar os sapatos perfeitos para dança de salão, confira a categoria de dança de salão da Evidence Ballet e encontre os sapatos perfeitos para a dança, você também pode entrar em contato com nossa equipe que está disponível para lhe ajudar em qualquer dúvida e para encontrar o calçado ideal.