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3 opções de dança para espantar a depressão

“Quem dança seus males espanta”, diz o ditado. Não duvide dele. Considerada o “mal do século XXI” pela Organização Mundial da Saúde (OMS), a depressão já atinge 5,8% dos brasileiros. Esse índice coloca o Brasil em primeiro lugar no ranking de pessoas com o transtorno na América Latina.

Com a doença, o paciente perde o prazer de viver, sente-se cansado, ansioso e irritado ao realizar as atividades cotidianas. As causas são diversas e podem estar relacionadas ao histórico familiar, disfunções hormonais, traumas físicos e psicológicos ou sedentarismo.

Mas você sabia que, associada a medicamentos e terapias, a dança pode ajudar muito no tratamento deste transtorno? É o que afirma um estudo realizado pela Universidade Southwersten, do Texas (EUA). De acordo com a pesquisa, a prática de atividades aeróbicas – três vezes por semana com duração de 30 minutos, reduz quase pela metade os sintomas de uma depressão moderada. Por isso separamos abaixo três modalidades de dança que irão ajudar no combate à doença com mais leveza. Confira:

Zumba – Confiança em alta

SHAPE OF YOU – ZUMBA COREOGRAFIA

Autoestima é uma das primeiras coisas a irem embora quando a depressão chega. Com aumento de peso e insônia, a tendência é diminuir cada vez mais o cuidado com a aparência física. A zumba recupera grande parte da confiança perdida, pois modela o corpo, dá mais disposição e vai aos poucos devolvendo a autoestima.

Ballet – Foco na coreografia

O Lago dos Cisnes (Swan Lake) – Final

Concentrar-se em algo por muito ou pouco tempo torna-se um grande desafio para quem está depressivo. Com passos bem elaborados, o ballet estimula a concentração e o foco, já que é necessário memorizar e, em seguida, reproduzir os movimentos. Além disso, a própria música clássica (trilha sonora padrão da modalidade) ajuda a induzir um estado meditativo inconsciente, fazendo com que o pensamento não fuja do tempo presente. Ainda está em dúvida? Veja aqui sete motivos para eleger o ballet como sua atividade física favorita.

Dança de Salão – Contato e interação

Samba de Gafieira – Layssa & Arthur Liebscher

Praticada em pares, a Dança de Salão favorece o contato com outras pessoas. Isso pode diminuir os sentimentos de isolamento e fazer com que o portador de depressão interaja mais com o mundo a sua volta. A interação provoca o aumento da quantidade de betaendorfina (substância produzida pelo cérebro que se transforma em endorfina). Com isso, eleva-se a sensação de prazer, felicidade e satisfação. Clique aqui e confira os 5 estilos de dança de salão super descolados e diferentes para você conhecer e aproveitar a dois.

Não é fácil encarar a depressão e lutar pela própria recuperação, mas a dança pode ajudar – e muito – nessa tarefa. Por isso, use e abuse desta terapia que cuida do corpo e da alma com muita saúde e diversão. Se preferir, antes de se matricular em uma academia ou estúdio de dança, conheça melhor os estilos sem sair do seu smartphone clicando aqui.

 

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Conheça agora o Festival de Dança de Joinville

O Festival de Dança de Joinville é um dos mais tradicionais do Brasil e é conhecido no mundo todo, não só pelas apresentações de companhias renomadas, mas também pela qualidade dos cursos, workshops, oficinas de dança e debates que levam a compreender melhor a importância desse tipo de arte para a sociedade.

Considerado o maior do Brasil, o festival também entrou no Guiness Book como o maior do mundo em termos de quantidade de pessoas, contando com mais de 4.500 bailarinos e 7 mil participantes. Hoje, você vai saber mais sobre esse evento incrível que promove a arte para o mundo. Confira!

A história do festival

O Festival de Joinville surgiu em 1983 e aconteceu no prédio da Sociedade Harmonia Lyra. Já em seu primeiro ano, o evento dava indícios de que seria um sucesso: foram 40 grupos de dança inscritos, com 600 dançarinos que se dividiram em 5 dias de apresentação.

1991 – o evento começa a crescer

Em 1991, Ana Botafogo e a equipe do Theatro do Rio de Janeiro abriram o espetáculo, que recebeu também grupos internacionais em um ginásio reformado e com capacidade para 2 mil pessoas. Desde então, o festival só cresceu e recebeu importantes companhias e nomes da dança mundiais, como o Ballet Bolshoi, Mikhail Baryshnikov, entre outros.

1992 – Recorde de público

No ano em que completou uma década de apresentação, o festival comemorou também o maior público de todos os tempos: foram 100 mil pessoas que prestigiaram o evento. A atração principal ficou por conta de 24 grupos de dança que se destacaram nas apresentações durante esses 10 anos.

2002 – 20 anos de comemoração

Débora Colker, nome importante da dança que fundiu a modalidade e as artes plásticas, levou sua companhia de dança para abrir o evento. Foram mais de 200 grupos vindos de 14 estados e também do Paraguai para a apresentação.

2003 – eventos especiais

Neste ano, o Festival de Joinville foi marcado por outros acontecimentos especiais: exposição de artes, desfile de moda e exposição de figurinos completaram o sucesso do evento.

2005 – o festival entra para a história mundial

Em 2005, foi concedida ao evento a entrada no Guiness Book como o maior festival de dança do mundo. Hoje, conta com uma média de 6 mil participantes diretos e um público de 200 mil pessoas em 170 horas de espetáculos. Foi também em 2005 que a atração se estendeu por 10 dias, contou com 4.500 dançarinos do mundo todo, 140 grupos de dança profissionais e amadores e um público de 200 mil pessoas.

2012 – calçada da fama

Ao completar 30 anos, o festival inaugura a calçada da fama, espaço para homenagear os grupos e escolas que mais se apresentaram e contribuíram para o sucesso do evento. Ana Botafogo abriu os festejos, onde também foi lançado um livro histórico que conta a história do festival durante as 3 décadas.

2017 – 35 anos de festival

No ano de comemoração, o coreógrafo Marcelo Misailidis criou um espetáculo especial. O evento também recebeu a companhia de Deborah Colker com o espetáculo “Cão sem Plumas”. Nesse ano, a novidade ficou por conta do passaporte cultural, que mostrava os pontos turísticos da cidade.

Mais sobre o Festival de Dança de Joinville

Não é só para assistir às apresentações que o público frequenta esse grande evento. Desde que foi criado, os cursos, oficinas e palestras ficam lotados e é possível assistir aulas de ballet, saber mais sobre a história da dança e ainda aprimorar os conhecimentos na teoria e na prática.

O Festival de Dança de Joinville é um patrimônio de orgulho nacional e que merece ser frequentado tanto por quem ama a dança em suas diversas vertentes, quanto para quem pretende se tornar ou já é um profissional.

E então, quer ficar por dentro sobre tudo do mundo do ballet? Siga-nos no Facebook, Twitter, LinkedIn e Youtube para saber de todas as novidades!

 

 

 

Sapatilha de Ponta Pirouette
Confira!
Dores musculares? Confira 5 dicas para relaxar após a aula

Dores musculares? Confira 5 dicas para relaxar após a aula

Se você é viciada em dança, sabe que por maior que seja essa paixão, às vezes é difícil não se deixar dominar pelo cansaço. O ritmo intenso de treinos, além de deixar o corpo exausto, também pode gerar estresse. Isso faz parte da rotina de qualquer dançarino. Mas há como diminuir o efeito dos movimentos contínuos das aulas, treinos, recitais e apresentações.

Esta é, aliás, uma discussão que tem sido cada vez mais frequente no mundo da dança. Afinal, sabe-se que a falta de exercícios físicos pode prejudicar o bom funcionamento do corpo. Mas pouco se fala sobre os problemas que podem ser causados devido ao desgaste muscular e o treino excessivo. Por isso, na hora que a música parar, é hora de cuidar do corpo e da mente para garantir que a dança seja sempre um prazer. Assim, confira algumas dicas para relaxar após a aula:

Alongar é essencial

Quando realizado logo após a aula, o alongamento tem a função de relaxar os músculos, além de melhorar a circulação sanguínea. O importante é fazer os movimentos de forma lenta, de modo que cada posição seja mantida por pelo menos vinte segundos.

Respire profunda e lentamente

Respirar fundo, além de acalmar, é uma ótima técnica para relaxar os músculos e repousar as funções fisiológicas. Com apenas cinco minutos de exercícios respiratórios, já é possível notar os resultados. Uma técnica muito comum é respirar apenas pelas narinas, fazendo com que a saída de ar dure o dobro do tempo da inspiração.

Busque um massagista

É claro que o sonho de consumo de qualquer bailarino é ter um massagista à disposição ao final de cada treino. Mas sabemos que isso não faz parte da realidade da maioria dos praticantes de dança. Então, o que resta é pedir a um amigo ou amiga que faça essa bondade por você. O ideal é que essa pequena massagem seja feita na região do pescoço, nuca e ombros. Os pés e as pernas também estão na lista, mas isso é uma coisa que você mesmo pode fazer sem a ajuda de outras pessoas.

Alimentação é essencial

Ao final de uma aula, além do desconforto muscular, a fome também irá surgir com força total. Nessa hora, o importante é ter sempre um alimento leve (uma fruta, por exemplo) para amenizar a ânsia por comida. Mas não adianta comer com pressa. Essa “refeição” deve ser feita de forma tranquila e consciente.

Esvazie a mente

O bem-estar mental acalma o corpo. Quem é adepto da prática da meditação, já sabe que não há nada mais relaxante do que manter a coluna ereta, as pernas cruzadas e afastar todos os pensamentos que possam surgir.  Mas mesmo que você não faça, é importante tentar relaxar a mente afastando-se do computador e do celular por um tempo.

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Conheça a incrível rotina de uma bailarina

Quem quer ser uma bailarina profissional ou mandar bem em um espetáculo sabe que um dos segredos é ter uma disciplina de dar inveja, certo? A rotina de bailarina, porém, vai muito além de treinos intermináveis e é isso que eu vou contar para vocês hoje.

Vim compartilhar o que fazemos, como são os ensaios e, principalmente, como são divididas as tarefas ao longo do dia para que ele seja produtivo. Quer saber tudo sobre esse mundo? Então acompanhe este post e veja como é o nosso cotidiano!

Começo do dia

Costumo começar o dia com um bom café da manhã, afinal, precisamos de muita energia para treinar tantas horas por dia. Depois, no caso de temporadas de apresentações, temos que iniciar os ensaios, sempre começando por vestir as sapatilhas e o figurino e, em seguida, realizando um bom alongamento para preparar os músculos para os saltos e sequências.

As aulas podem ser realizadas de forma particular, com um treinador profissional, ou em equipe, dependendo do tipo de apresentação a ser ensaiada.

Durante a tarde

À tarde, continuam os ensaios. Uma bailarina profissional ensaia, normalmente, entre 8 e 12 horas diariamente. Difícil, não é? Mas garanto que o esforço vale a pena ao entrar no palco e ter a certeza de estar realizando os movimentos perfeitos.

Também é preciso gastar um tempo moldando as sapatilhas de ponta para recomeçar o ensaio. A rotina de bailarina é bastante agitada, e não só com ensaios para espetáculos e treinos de sequência. Às vezes, também são intercalados treinos de educação física, fisioterapia e massagem para completar o condicionamento físico e deixar os músculos preparados para a maratona de dança.

Antes e após as apresentações

Nos dias de apresentação, à tarde, somos submetidas ao ensaio geral e treinamos alguns movimentos mais complexos, se houver. Ao final do ensaio, todos vão descansar em suas casas, tirar um cochilo ou fazer uma massagem, para preparar o corpo, de forma que ele esteja bem relaxado para a grande apresentação.

Antes dela, é claro, é essencial que tenhamos uma refeição para conseguirmos levar as horas no palco com energia e disposição. Depois do espetáculo, é hora de comemorar, se for o primeiro dia. Se não, alguns saem para comer juntos e outros vão para casa descansar para o próximo dia de ensaio. Um terceiro grupo ainda assiste a apresentação, para avaliar sua performance e ver quais movimentos podem ser aperfeiçoados para a próxima.

Rotina de alimentação

A alimentação é uma parte muito importante da minha rotina e na de todos os bailarinos. É preciso ficar atento aos alimentos ingeridos, principalmente na qualidade e na validade, para não correr o risco de passar mal e deixar de se apresentar ou faltar aos ensaios.

Além disso, proteínas e gorduras boas devem estar sempre presentes, além de carboidratos integrais, que dão energia para o dia pesado de treino e ainda garantem o bom funcionamento do intestino. Por sua vez, as proteínas ajudam na reconstrução dos músculos, o que é muito importante para quem trabalha com eles, certo?

É essencial fazer várias refeições balanceadas durante o dia, antes e após cada ensaio e apresentação. Repor os nutrientes do corpo é imprescindível para que a performance no palco seja ainda melhor.

A rotina de bailarina exige alguns sacrifícios alimentares e ensaios desgastantes, mas estar no palco é o prêmio máximo para quem se esforça de 5 a 6 dias na semana, ensaiando para que tudo saia perfeito. Mesmo que seja pesado, o dia a dia de uma bailarina é compensador e cheio de amor à profissão!

Você viu aqui que a alimentação é uma parte importante da rotina de uma bailarina, certo? Dê uma olhada então em 9 alimentos energéticos que vão ajudar ainda mais no desempenho para dançar muito!

Alimentação balanceada e dieta restritiva: qual é mais milagrosa?

A busca pelo corpo perfeito tem levado muita gente a cometer um erro que acaba contribuindo para um efeito inverso em relação a qualidade de vida: as dietas restritivas.

Ao deixar a alimentação balanceada de lado, o organismo acaba sofrendo em razão da falta de nutrientes, abrindo espaço para o chamado efeito sanfona, sem falar em várias consequências que podem até mesmo causar graves doenças.

Para auxiliar você a perder peso de uma maneira consciente, vamos mostrar neste post pontos negativos das dietas restritivas e as vantagens de conciliar alimentação saudável com a prática de atividades físicas, o conjunto ideal para uma vida equilibrada!

Conheça os pontos negativos das dietas restritivas

Nomes não faltam para tantas dietas restritivas que prometem resultados rápidos em um curto espaço de tempo.

Saiba que o corpo humano tem um funcionamento muito equilibrado e que acaba sofrendo quando é colocado em situações radicais.

Como na maior parte desses casos o cardápio fica pobre em nutrientes, o metabolismo acaba sentindo uma mudança drástica. A glicose existente nos músculos diminui, o que explica a queda no peso.

No entanto, a gordura corporal tem pouca redução, contribuindo para um ganho rápido do que foi perdido.

Além disso, as dietas restritivas afetam ainda o aspecto psicológico de quem se desafia, causando irritabilidade, aumento da ansiedade e problemas na concentração.

Com isso, é muito comum o surgimento da compulsão após o período restritivo, trazendo de volta os mesmos padrões de comportamento, ou seja, a ingestão de alimentos pouco saudáveis em grande quantidade e o consequente ganho de peso.

Por isso, nada melhor do que uma mudança no estilo de vida, que leva mais tempo, mas traz resultados eficazes e saudáveis.

Alimentação saudável: a chave de uma vida equilibrada

Para quem quer perder peso sem afetar a saúde como um todo, nada melhor do que o auxílio de um profissional especializado.

É preciso seguir uma dieta rica em nutrientes, como frutas, verduras e legumes, aprender a ter disciplina alimentar para comer em horários adequados, além de auxiliar tudo com a prática de atividades físicas.

Geralmente, a mudança no comportamento leva, em média, três meses para começar a trazer os primeiros resultados.

No entanto, é permanente, já que o organismo estará trabalhando adequadamente, de acordo com as modificações estabelecidas ao longo do tempo.

Dessa maneira, você conquista a longo prazo, já que a perda de peso será de uma maneira saudável, abrindo espaço para novos prazeres, o que modifica consideravelmente o seu estilo de vida, resultando em mais equilíbrio e harmonia.

Seguindo as orientações descritas por seu nutricionista, a sensação de saciedade após as refeições será notória, evitando os velhos padrões alimentares, muitos baseados na compulsão.

Além da perda de peso, o metabolismo começa a funcionar melhor, trazendo mais disposição para as atividades diárias e também o fortalecimento do sistema imunológico, o que evita muitas doenças.

Tendo esta devida consciência, muitos aspectos melhorarão em sua vida, ou seja, vale mais a pena se esforçar por um maior período de tempo e ter resultados muito mais duradouros. Pense nisso e viva melhor!

E você, já descobriu os prazeres de uma alimentação saudável? Compartilhe este post em suas redes sociais e ajude outras pessoas a não cair na tentação das dietas restritivas!

Ballet na gestação faz bem para o corpo e alma

A gravidez é um dos momentos mais belos e emocionantes na vida de uma mulher, mas é durante esse período que mitos e receios relacionados à prática de exercícios físicos começam a surgir. É muito natural que a mulher se questione se é seguro ou não continuar a realizar determinadas atividades, mais ainda se essas atividades forem uma combinação de piruetas, aberturas de pernas, saltos e movimentos cadenciados. Mas, será que é mesmo necessário colocar de lado as sapatilhas durante a gestação? Para a alegria das mamães bailarinas, a resposta é não.

Ao contrário do que se acredita, o ballet pode ser muito benéfico para as mães, a começar pela resistência física e psicológica que se cria por meio da dança. Nos ensaios trabalha-se muito os músculos do abdômen, o que previne problemas comuns na gravidez, como incontinência urinária e prolapso uterino. Durante o alongamento, a coluna e lombar saem fortalecidas, preparando o corpo para aguentar os inevitáveis quilinhos a mais. Mas o melhor de tudo é a possibilidade de se conectar ao bebê por meio da música de uma maneira única e prazerosa.

No entanto, existem também os cuidados indispensáveis e que não podem ser ignorados. É essencial que a dançarina faça um acompanhamento com seu médico e também com a professora de ballet, que irá indicar movimentos mais leves e dançantes, ao invés de saltos e manobras de impacto. O ideal mesmo é que a bailarina perceba seus limites e treine enquanto e até quando se sentir confortável.

Insegurança no palco: o que fazer para manter o equilíbrio?

Quem ama dança e se dedica à arte comumente lida com um frio na barriga: a insegurança no palco. A ansiedade antes do espetáculo chega tanto para os principiantes quanto para bailarinos e bailarinas mais experientes.

No palco, a segurança é fundamental para uma boa performance. Com mais confiança, você executa os movimentos de forma mais natural, se entrega mais ao momento e isso é percebido pelo público. Cabeça erguida e atitude encantam a plateia.

Mas afinal, como lidar com a insegurança no palco e manter o equilíbrio para uma apresentação incrível? Reunimos dicas para ajudar você nessa missão!

Compareça aos ensaios

Se o nervosismo é normal e mais difícil de ser gerenciado, há coisas que você pode controlar, como sua dedicação aos ensaios. Ter a certeza de que você realmente se empenhou, compareceu aos treinos e prestou atenção nas correções vai deixar você mais leve e confiante.

Só falte por motivos extremos, dê seu melhor. Repita os movimentos sem preguiça para absorver a coreografia. Estudando e ensaiando com afinco, a sequência vai ser natural para o dia da apresentação, evitando os “brancos”.

Chegue cedo no dia do espetáculo

A rotina de bailarinos e bailarinas exige disciplina, e a pontualidade é essencial. Chegue com muita antecedência ao local do espetáculo para entrar no clima da apresentação que será feita e para não lidar com dose extra de nervosismo porque o trânsito a caminho não flui.

Curta o momento com a sua turma, faça um reconhecimento do local. O desconhecido assusta, por isso convém se familiarizar o quanto antes. Percorra o cenário com curiosidade: a dança é para ser prazerosa e apaixonada, um estilo de vida, e não algo para aborrecer.

Tire um tempinho para se concentrar

Cada pessoa tem uma técnica de relaxamento que funciona melhor. Algumas precisam ficar alguns minutos sozinhas no dia do espetáculo, experimentando o silêncio e a tranquilidade para se concentrar. Outras necessitam da presença de amigos ou familiares para se sentirem mais seguras.

Exercícios de respiração ajudam a controlar a ansiedade como mágica. Você conhece a chamada respiração de bebê? Em que o tórax e abdômen se expandem sem medo na inspiração e relaxam na expiração? Ela faz maravilhas pelo seu psicológico em um momento de tensão e vai ajudar a controlar a insegurança no palco.

Faça alongamentos

Jamais entre no palco com o corpo frio. O alongamento é fundamental para evitar lesões no momento do espetáculo e maximizar o desempenho do seu corpo, mas também é uma poderosa maneira de relaxar os músculos e conter a ansiedade.

É comum, ainda, que palcos sejam mais frios que as salas de aula, o que pode fazer com que você tenha reações involuntárias que comprometam a performance. Já pensou tremer na frente do palco por conta da temperatura e do nervosismo? Aqueça-se sem economia.

Tome cuidado com o que ingere

O que você come e bebe no dia da apresentação tem impacto no seu desempenho. Opte por comidas leves e evite a ingestão de cafeína. Consumir café, chá com a substância ou refrigerantes pode parecer uma boa ideia para ter energia no espetáculo, mas só vai aumentar o nervosismo.

Há opções de chás deliciosos que são calmantes naturais e podem dar mais tranquilidade antes de subir ao palco. A camomila, o capim-cidreira e a melissa são poderosos relaxantes e vão dar em você um abraço de conforto para controlar a insegurança.

Seguindo essas dicas, você vai conseguir gerenciar o nervosismo e fazer uma excelente apresentação. Mas lembre-se de não se cobrar em excesso. O perfeccionismo, quando em exagero, só gera ansiedade e frustração.

Até profissionais mais experientes da dança cometem erros. Em caso de erros, o segredo para superar a insegurança no palco é não se desesperar e fazer parecer parte do espetáculo intencionalmente. O público quer verdade na dança, e não perfeição a todo custo.

E então, gostou das nossas dicas para controlar a insegurança no palco? Que tal compartilhar nas suas redes sociais?

Shape em dia com até 30 minutos de exercício

Às vezes, 24 horas parece pouco para a quantidade de afazeres que acumulamos ao longo do dia. Trabalho, estudos, tarefas domésticas e, quando nos damos conta, já está na hora de recomeçar tudo de novo. Em meio a tantas atividades, fica difícil incluir na agenda cuidados com o corpo e saúde, certo? Errado!

 

Quando se trata de exercício físico, quantidade nem sempre é sinônimo de qualidade. Por meio de movimentos aeróbicos, é possível alcançar bons resultados de forma simples e rápida, sem prejudicar seu planejamento diário. Acompanhe abaixo alguns exercícios que poderão ajuda-lo a manter o corpo saudável em até 30 minutos:

 

Caminhar ou correr

Se a ideia é queimar calorias, treinos que intercalam caminhada e corrida são uma excelente pedida. Até meia hora desses exercícios, entre duas ou três vezes por semana, podem trazer muitos benefícios à saúde e ainda deixar o corpo em forma.

Pular corda

Parece uma atividade simples, mas a verdade é que pular corda pode ser uma poderosa arma quando o assunto é livrar-se dos quilinhos a mais. Para melhores resultados, faça intervalos a cada 30 segundos da atividade.

 

Andar de bicicleta

Pedalar, principalmente ao ar livre, pode ser um exercício prazeroso e bastante eficiente. Isso porque o terreno irregular oferece muitas variedades de intensidade. Lembre-se de utilizar sempre o capacete para sua proteção.

 

Dançar

Talvez um dos exercícios mais divertidos e funcionais que existem. Além de queimar gordura e ajudar a emagrecer, a dança define e modela o corpo como poucas atividades conseguem fazer. Não que ir a uma academia? Tudo bem. Clique aqui e veja 5 canais do YouTube que te ensinam a dançar em casa mesmo.

 

Melhor do que praticar um desses exercícios, é praticar todos eles juntos. Um boa pedida é intercalar entre 20 minutos de dança e 10 de caminhada, por exemplo. Ou mesmo 15 minutos pulando corda e outros 15 de pedalada moderada para finalizar. Além disso, lembre-se de que fazer alongamentos é fundamental para alcançar bons resultados. Confira aqui os alongamentos mais indicados para cada exercício.

 

Durante a prática, lembre-se de optar por um look confortável, com peças que valorizem os movimentos. Veja aqui as opções da Evidence Ballet. Aproveite as dicas para deixar as desculpas de lado e mexer o esqueleto!

 

 

 

Aula de balé: confira 4 exercícios que vão te ajudar

Ao fazer uma aula de balé, você movimentará todos os músculos do seu corpo. Por isso, existem alguns tipos de exercício que ajudam a fortalecer, a alongar e também treinar o equilíbrio, itens indispensáveis para um bom bailarino.

Por isso, além do balé, alguns desses exercícios são indicados como forma complementar, para auxiliar no desempenho, deixar os movimentos ainda mais perfeitos e o corpo preparado para executá-los. Quer saber quais são eles? Confira!

1. Exercícios de respiração

Saber o ritmo da respiração durante um ensaio ou uma apresentação de balé é fundamental. É preciso treinar bastante para não fazer o que é comum para muita gente: prender a respiração durante um movimento de concentração ou respirar rápido demais, o que pode atrapalhar sua performance.

Para trabalhar esse ponto, treine a respiração pelo diafragma, colocando uma mão sobre o estômago. Ao respirar veja se sua mão se movimenta: se estiver se mexendo, você está respirando da maneira correta. Se não, relaxe e foque em inalar o ar e expandir essa parte do seu corpo.

2. Alongamento

Ter um bom alongamento é uma condição necessária para qualquer bailarino. Por isso, treinar seu corpo para isso é fundamental para melhorar a performance e os movimentos no palco.

Um dos exercícios mais comuns é a borboleta, em que você se senta unindo os pés e mantendo os braços em quinta posição. Depois, você leva o tronco para frente sem curvar sua coluna. Nesse exercício, a intenção é encostar o peito no pé, por isso é preciso prestar atenção na postura.

3. Postura na aula de balé

A postura de uma bailarina é uma das coisas mais notadas e elogiadas por qualquer pessoa. Mas, a importância de manter um bom alinhamento da coluna vai além da estética. Ela deixa os movimentos muito mais elegantes e pode até evitar acidentes.

É recomendado que os bailarinos pratiquem exercícios de postura todos os dias e se vigiem para que se mantenham alinhados sempre. Para ajudar, faça exercícios de força, como a musculação ou pilates, que trabalham a parte traseira dos seus ombros e dão sustentação para se manter ereto.

Também é importante trabalhar a força nos músculos do abdômen, já que é ele que vai dar sustentação para sua coluna não ceder e ajuda a evitar problemas na região lombar.

4. Fortalecimento

A força é essencial para qualquer pessoa. A construção de músculos ajuda na aceleração do metabolismo e deixa o corpo muito mais saudável. No caso dos bailarinos, é importante não só fortalecer os músculos, mas também a região dos pés e tornozelos.

Para isso, suba em eleve e faça um plié, sempre forçando o colo do pé para baixo. Depois, coloque os calcanhares no chão e estique as pernas. Outro exercício simples é sentar-se no chão e colocar objetos pequenos em volta dos pés, para tentar pegá-los com eles.

Para executar movimentos perfeitos na aula de balé, é preciso treinar todo o corpo e deixá-lo preparado para enfrentar tudo o que a dança exige dele. Para isso, é importante muito treino, dedicação, amor e, claro, respeito aos próprios limites para não se machucar.

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Entenda por que você não deveria faltar ao treino de ballet

 

Com todas as tarefas e os compromissos do dia a dia, às vezes, é difícil manter a regularidade no treino de ballet. O cansaço, a chuva ou o trânsito também podem virar desculpas para faltar. É claro que imprevistos podem acontecer, mas eles devem ser ocasionais. É preciso estar atento para que as faltas não virem algo frequente.

Você sabe qual a importância de manter a assiduidade nos treinos? No post de hoje, vamos mostrar quais as consequências e os problemas em faltar aos treinos com frequência. Se você está no time dos faltosos, o artigo de hoje é para você!

Você não vê o progresso acontecer

A primeira e principal consequência das faltas frequentes é a estagnação. O progresso acontece a cada aula, seja com um novo movimento aprendido, seja com a lapidação de uma técnica. Quem falta muito não consegue manter o ritmo das aulas — é preciso ficar sempre relembrando os passos aprendidos e, com isso, não é possível avançar na técnica.

Você perde o ritmo das aulas

Como comentamos no primeiro tópico, perde-se o ritmo de aulas ao faltar muito. Se a aula é em grupo, você ainda atrapalha o desenvolvimento dos seus colegas também. A professora precisará parar a aula mais vezes, relembrar técnicas, movimentos e sequências já passadas com frequência. Isso diminui o ritmo da aula.

Seu corpo fica desacostumado

O corpo humano se acostuma rapidamente com a falta de atividade física. Então, após cada falta, é difícil voltar às aulas. Fora as perdas que podem ocorrer na flexibilidade e na coordenação e a dificuldade em lembrar os passos e técnicas. Ter que reaprender e recomeçar tudo de novo com frequência é desgastante. É muito mais fácil manter um hábito que criar um novo.

Você fica desmotivada para continuar

Uma das coisas que mais motivam a continuar a prática de atividade física é o progresso. Ao ver que ele não acontece ou acontece muito lentamente e que acompanhar as aulas está mais difícil, a motivação para continuar os treinos desaparece.

Outro detalhe que é bastante desmotivador é a comparação. Comparar-se com outros alunos que são mais frequentes fará com que você se desmotive, afinal eles têm mais horas de treino acumuladas que você. Isso significa que eles tiveram mais tempo para aprender e praticar os passos.

Entenda por que não faltar ao treino de ballet

Agora que você já entendeu as consequências de faltar muito às aulas de ballet, veja por que não faltar!

Tenha um comprometimento com você mesma, com sua professora e turma e com os seus objetivos. Para se tornar uma grande bailarina, é importante ter compromisso e dedicar-se aos treinos de ballet.

Não esqueça esta dica: vá para a aula! Vá cansada, vá com chuva, vá desanimada, mas vá. Talvez não renda sua melhor aula, mas a sensação de bem-estar e o sentimento do dever cumprido e de manter o compromisso com você mesma podem mudar o dia.

Como podemos ver, manter a frequência no treino de ballet é essencial para ter um bom desempenho. As faltas frequentes criam um ciclo que começa na estagnação e termina na desmotivação e no abandono da aula. Para evitar isso, coloque o ballet como prioridade na sua rotina. Tenha esse compromisso com você mesma e aproveite as aulas!

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